Hay discos que anuncian una carrera y otros que anuncian una manera de pensar la música. Arreglos, el álbum debut de Trío MJC, pertenece a esta última categoría. Publicado en 2007, el primer trabajo del ensamble cordobés integrado por Jorge Martínez, Pablo Jaurena y Mauro Ciavattini no buscó presentar un repertorio de éxitos ni exhibir destrezas instrumentales. Su verdadera apuesta fue otra: convertir el arreglo musical en una forma de creación y demostrar que las grandes obras de la música popular argentina todavía podían decir algo nuevo.
La elección del título no resulta casual. En la tradición académica, el arreglo suele entenderse como una adaptación de una obra preexistente. En Arreglos, en cambio, esa práctica adquiere una dimensión autoral. Cada versión funciona como una relectura que desarma las convenciones del tango y el folklore para volver a organizarlas desde otra perspectiva. No se trata de intervenir el repertorio con un gesto rupturista, sino de descubrir posibilidades latentes que parecían permanecer ocultas dentro de las propias composiciones.
Desde sus primeras interpretaciones, el trío dejó en claro que no pretendía ocupar un lugar intermedio entre el tango y el folklore. Su propuesta consistía en construir un lenguaje instrumental contemporáneo donde ambos universos convivieran naturalmente, atravesados además por procedimientos heredados del jazz y de la música de cámara. Esa identidad, que con los años se convertiría en una marca distintiva de la agrupación, aparece aquí ya definida con sorprendente claridad.
La formación resulta decisiva para comprender esa búsqueda. El piano de Jorge Martínez aporta la arquitectura armónica y una escritura de gran refinamiento; el bandoneón de Pablo Jaurena conserva el pulso de la tradición sin quedar atrapado en ella; mientras que los vientos de Mauro Ciavattini —capaces de alternar entre aerófonos andinos, saxofones, flauta y clarinete bajo a lo largo del proyecto artístico del grupo— expanden permanentemente el horizonte tímbrico. El resultado no responde a la lógica del solista acompañado: el verdadero protagonista es el sonido colectivo.
El repertorio reúne nuevas lecturas de obras fundamentales del cancionero argentino junto a dos composiciones originales que ya anticipan el camino creativo que el trío recorrería en los años siguientes. Clásicos del tango y del folklore conviven con naturalidad, despojados de cualquier solemnidad. Las versiones no buscan reproducir un estilo histórico ni actualizarlo mediante recursos efectistas. Su interés radica en revelar nuevas relaciones entre melodía, armonía y ritmo, permitiendo que cada obra vuelva a respirar desde otra perspectiva.
Escuchado hoy, casi dos décadas después de su aparición, Arreglos conserva una vigencia notable. Parte de esa actualidad proviene de una decisión estética que atraviesa todo el disco: evitar las modas. Mientras buena parte de la producción instrumental de aquellos años buscaba legitimar su contemporaneidad mediante la fusión explícita de géneros, Trío MJC eligió un camino más silencioso. La innovación no aparece como un gesto visible, sino como consecuencia de una escucha profunda del repertorio.
También sorprende la madurez de la escritura colectiva. Los arreglos privilegian el contrapunto, el desarrollo motívico y el equilibrio entre las voces antes que la acumulación de recursos técnicos. Cada instrumento ocupa un lugar preciso dentro de una trama donde el silencio adquiere tanto peso como el sonido. Esa economía expresiva termina convirtiéndose en una de las mayores virtudes del álbum.
Con el paso del tiempo, la trayectoria de Trío MJC confirmaría muchas de las intuiciones presentes en este debut. Premios, giras internacionales, colaboraciones con referentes como Juan Falú, Chango Spasiuk, Hilda Herrera, Raúl Carnota o Ramón Ayala, y una discografía que profundizó su identidad artística terminaron consolidando al grupo como una de las propuestas instrumentales más originales de la música popular argentina contemporánea. Pero buena parte de ese camino ya estaba contenida, en estado embrionario, en Arreglos.
Hay discos cuya importancia reside en aquello que inauguran. Arreglos es uno de ellos. Más que el comienzo de una discografía, representa el punto de partida de una manera singular de comprender el patrimonio musical argentino: no como un conjunto de obras destinadas a la conservación, sino como un repertorio abierto, disponible para ser pensado, reinterpretado y vuelto a crear. En esa convicción —tan musical como cultural— sigue encontrándose la mayor fortaleza de un álbum que, lejos de envejecer, continúa invitando a escuchar la tradición como si fuera la primera vez.
Arreglos
Trío MJC
iNB07-001
Tango / Folclore - Álbum
Producción artística:
Pablo Jaurena
Jorge Martínez
Mauro Ciavattini
Dirección y arreglos:
Pablo Jaurena (Bandoneón)
Jorge Martínez (Piano)
Mauro Ciavattini (Vientos)
Trío MJC es un ensamble argentino de música instrumental contemporánea integrado por Jorge Martínez (piano), Pablo Jaurena (bandoneón) y Mauro Ciavattini (aerófonos). Formado en Córdoba en 2005, desarrolla una propuesta que reinterpreta las tradiciones del tango y el folklore argentino desde un lenguaje abierto al jazz, la música de cámara y la creación contemporánea.
Trío MJC is an Argentine contemporary instrumental music ensemble comprising Jorge Martínez (piano), Pablo Jaurena (bandoneón), and Mauro Ciavattini (wind instruments). Formed in Córdoba in 2005, the group reinterprets the traditions of tango and Argentine folk music through a musical language open to jazz, chamber music, and contemporary composition.