Hay discos que nacen de una búsqueda estética y otros que parecen surgir de una necesidad más profunda: la de regresar. El primer álbum del pianista y compositor Jorge Martínez pertenece a esta última categoría. Se trata de una obra que vuelve sobre los territorios de la memoria para transformarlos en sonido, construyendo un relato musical donde la infancia, el paisaje y la identidad cultural dialogan con una mirada contemporánea.
Nacido en Pirané, en el sudeste de la provincia de Formosa, Martínez encuentra en los recuerdos de su tierra natal la materia prima de una propuesta artística de notable sensibilidad. Desde allí emerge un repertorio que recorre las músicas del litoral argentino sin caer en la nostalgia ni en la mera reproducción de formas tradicionales. Por el contrario, el pianista propone una lectura personal y actualizada de géneros fundamentales como el chamamé, la polca, la guarania y el rasguido doble, integrándolos a una escritura refinada y profundamente evocadora.
El álbum reúne composiciones originales que funcionan como pequeñas escenas sonoras. Obras como Formosa soy, Palmar y cielo, Siesta en Pirané, Cruzando el Bermejo o Ascensión y Bienvenido parecen dibujar una cartografía afectiva del nordeste argentino, donde cada melodía recupera imágenes, atmósferas y emociones vinculadas al territorio. En ese recorrido, el piano se convierte en narrador: no describe el paisaje, sino que lo habita.
La propuesta se completa con versiones de obras emblemáticas del repertorio litoraleño. La calandria, de Isaco Abitbol, Mboy tatá, de Tilo Escobar, y El tero, de Ernesto Montiel y Blas Martínez Riera, aparecen aquí revisitadas desde una perspectiva respetuosa y creativa, capaz de reconocer la tradición mientras abre nuevos espacios para la escucha.
Uno de los aspectos más destacados del álbum es la participación de artistas invitados que amplían su dimensión expresiva. La voz de Flor Bobadilla Oliva aporta profundidad y delicadeza a Bajo un lapacho de ausencia, obra compuesta por Martínez sobre un texto de Leandro Calle. Por su parte, Diego Arolfo interviene en Acordeón de papel, musicalizando versos del poeta patagónico Aníbal Albornoz Ávila. Ambas colaboraciones revelan una concepción abierta de la música litoraleña, entendida como un territorio en permanente construcción y diálogo.
Desde el punto de vista sonoro, la producción se caracteriza por un tratamiento cuidadoso de los timbres y los arreglos. La instrumentación acústica, la presencia de cuerdas, acordeón y voces, junto a una interpretación precisa y sensible, construyen un clima de cercanía que evita cualquier exceso.
Más que una carta de presentación, este trabajo inaugura un universo artístico. Jorge Martínez no sólo debuta como compositor y pianista; también propone una forma de escuchar el litoral desde el presente. Su música se sitúa en el punto donde convergen la tradición y la creación, la memoria y la imaginación, lo popular y lo contemporáneo.
En tiempos donde la velocidad parece dominar la experiencia musical, este álbum invita a detenerse. A escuchar el rumor de los árboles, el calor de la siesta, el curso de los ríos y las voces que habitan la memoria colectiva de una región. Allí, en ese espacio donde el paisaje se convierte en música, Jorge Martínez encuentra una voz propia y profundamente auténtica.
El paisaje que llevo
Jorge Martínez
iNB24-003
Folclore - Álbum
Producción artística:
Jorge Martínez
Composición y arreglos:
Jorge Martínez
Jorge Martínez es pianista, compositor, arreglador y docente argentino, nacido en Pirané, Formosa, y radicado en Córdoba. Desarrolla una obra vinculada a las músicas populares argentinas, con especial atención a los ritmos y paisajes sonoros del Litoral, abordados desde la composición, el arreglo y una perspectiva camerística contemporánea.
Jorge Martínez is an Argentine pianist, composer, arranger, and educator born in Pirané, Formosa, and based in Córdoba. He creates work rooted in Argentine popular music—with a particular focus on the rhythms and soundscapes of the Litoral region—approached through composition, arrangement, and a contemporary chamber music perspective.