Rodrígo Ávalos
Compositor, arreglador y bandoneonista argentino. Su trabajo vincula el tango y la música argentina con la tradición barroca y la creación contemporánea. Ha desarrollado composiciones y arreglos para proyectos como La Carmen Orquesta Típica y Ávalos Solera Dúo, con proyección en Argentina, Europa y Estados Unidos.
Argentine composer, arranger, and bandoneonist Rodrigo Ávalos brings tango and Argentine musical traditions into dialogue with Baroque and contemporary music. His work spans original composition and arranging for ensembles including La Carmen Orquesta Típica and the Ávalos Solera Duo, with performances across Argentina, Europe, and the United States.
Rodrigo Ávalos es compositor, arreglador, bandoneonista y guitarrista argentino. Nacido en Olavarría, provincia de Buenos Aires, su trabajo se desarrolla en la confluencia entre el tango, la música popular argentina, la tradición de la música escrita y la creación contemporánea, articulando una sólida formación instrumental con una búsqueda sostenida en la composición y los arreglos.
En 2017 se graduó en la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA), donde se formó como guitarrista de tango. A partir de ese mismo año profundizó sus estudios de composición con Gabriel Senanes. Su formación se amplió como integrante de la Orquesta Escuela de Tango Emilio Balcarce, institución fundamental para la transmisión del lenguaje, los estilos interpretativos y la tradición orquestal del tango argentino.
Entre 2016 y 2019 fue director musical de La Carmen Orquesta Típica, formación de doce músicos concebida desde una perspectiva contemporánea del género. Allí desarrolló una parte significativa de su trabajo como compositor y arreglador, escribiendo para el formato de orquesta típica y construyendo un repertorio en el que convivieron obras originales y nuevas lecturas de compositores contemporáneos. Entre sus composiciones de este período se encuentra Enroque, registrada por la agrupación en los estudios ION de Buenos Aires. La orquesta se presentó en teatros y milongas de la ciudad y realizó dos giras por diferentes países europeos.
Como intérprete, su trayectoria incluye colaboraciones y presentaciones junto a figuras de referencia del tango argentino como Víctor Lavallén, José Colángelo y Roberto Álvarez. En 2023 obtuvo el Primer Premio como bandoneonista en el Che Bandoneón International Competition, organizado por la Argentine Tango Society en el marco del Stowe Tango Music Festival, en Vermont, Estados Unidos. Posteriormente fue seleccionado para una beca del Fondo Nacional de las Artes destinada a continuar desarrollando su trabajo compositivo.
Una dimensión central de su producción reciente se despliega junto a la bandoneonista, compositora y etnomusicóloga Heyni Solera en Ávalos Solera Dúo, proyecto de carácter internacional nacido de una colaboración entre Argentina y Estados Unidos. Su primer álbum, Bach en Bandoneón, propone un singular encuentro entre el bandoneón y la tradición contrapuntística europea: el dúo realizó sus propios arreglos de preludios y fugas de El clave bien temperado de Johann Sebastian Bach e incorporó composiciones originales concebidas como homenaje al compositor alemán.
Esta investigación sobre las posibilidades del instrumento, la escritura y la transformación del repertorio continúa en Intersecciones (2026), segundo álbum del dúo. El proyecto establece un territorio común entre tango, folklore argentino y tradición barroca a partir de nuevos arreglos de obras como Vida mía, La Pomeña, Nada, Barrio de tango, Alfonsina y el mar y Boedo. Más que una yuxtaposición de géneros, el trabajo explora procedimientos de relectura, contrapunto, articulación tímbrica y adaptación de diferentes tradiciones musicales al formato instrumental del bandoneón.
La actividad de Ávalos Solera Dúo ha llevado este repertorio a escenarios de Argentina y Estados Unidos, incluyendo presentaciones universitarias y espacios dedicados tanto a la música de concierto como al tango. En 2024 el dúo presentó Bach en Bandoneón en St. Paul’s Chapel de Columbia University, Nueva York, como parte de una circulación norteamericana que contribuyó a proyectar internacionalmente su particular investigación sobre Bach, el tango y el bandoneón.
La escritura de Ávalos se extiende, asimismo, a diferentes ensambles, instrumentaciones y música para medios audiovisuales. Su actividad artística se complementa con la docencia: se desempeña como profesor de bandoneón de la Orquesta de Tango del Colegio Nacional de Buenos Aires.
Desde una concepción del bandoneón que excede su función histórica dentro del tango, Rodrigo Ávalos construye un lenguaje en el que interpretación, composición y arreglo forman parte de una misma práctica creativa. Su trabajo recupera el conocimiento profundo de la tradición rioplatense para proyectarlo hacia nuevos repertorios, formaciones y contextos, estableciendo vínculos entre tango, folklore, música barroca y creación contemporánea. Esa capacidad para habitar y transformar diferentes tradiciones sitúa su producción dentro de una generación de músicos argentinos que proyecta el patrimonio musical del país hacia los circuitos internacionales de música instrumental, tango contemporáneo y world music.
Rodrigo Ávalos is an Argentine composer, arranger, bandoneonist, and guitarist. Born in Olavarría, Buenos Aires Province, his work unfolds at the intersection of tango, Argentine popular music, the Western written-music tradition, and contemporary creation, combining a strong instrumental background with an ongoing exploration of composition and arranging.
In 2017, he graduated from the Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA), where he trained as a tango guitarist. That same year, he began further studies in composition with Gabriel Senanes. His musical education also included his experience as a member of the Orquesta Escuela de Tango Emilio Balcarce, a key institution dedicated to preserving and transmitting the language, performance styles, and orchestral traditions of Argentine tango.
From 2016 to 2019, Ávalos served as musical director of La Carmen Orquesta Típica, a twelve-piece ensemble conceived from a contemporary perspective on the genre. There, he developed a significant part of his work as a composer and arranger, writing for the traditional orquesta típica format and building a repertoire that combined original works with new interpretations of contemporary composers. Among his compositions from this period is Enroque, recorded by the ensemble at the legendary ION Studios in Buenos Aires. La Carmen performed in theaters and milongas throughout the city and completed two European tours.
As a performer, Ávalos has collaborated and appeared alongside major figures in Argentine tango, including Víctor Lavallén, José Colángelo, and Roberto Álvarez. In 2023, he won First Prize as a bandoneonist at the Che Bandoneón International Competition, organized by the Argentine Tango Society as part of the Stowe Tango Music Festival in Vermont, United States. He was subsequently awarded a grant from Argentina’s Fondo Nacional de las Artes to further develop his work as a composer.
A central dimension of his recent output is his collaboration with bandoneonist, composer, and ethnomusicologist Heyni Solera in the Ávalos Solera Duo, an international project developed between Argentina and the United States. Their first album, Bach en Bandoneón, explores a distinctive encounter between the bandoneon and the European contrapuntal tradition. The duo created their own arrangements of preludes and fugues from Johann Sebastian Bach’s The Well-Tempered Clavier, alongside original compositions conceived in homage to the German composer.
This exploration of the instrument, musical writing, and the transformation of repertoire continues with Intersecciones (2026), the duo’s second album. The project establishes a common ground between tango, Argentine folk music, and the Baroque tradition through new arrangements of works including Vida mía, La Pomeña, Nada, Barrio de tango, Alfonsina y el mar, and Boedo. Rather than simply juxtaposing genres, the album explores processes of reinterpretation, counterpoint, timbral interaction, and the adaptation of different musical traditions to the instrumental language of the bandoneon.
The Ávalos Solera Duo has brought this repertoire to stages in Argentina and the United States, including universities and venues dedicated to both concert music and tango. In 2024, the duo presented Bach en Bandoneón at St. Paul’s Chapel at Columbia University in New York, as part of a growing North American presence that has helped introduce their distinctive exploration of Bach, tango, and the bandoneon to international audiences.
Ávalos’s writing also extends to different ensembles and instrumental settings, as well as music for audiovisual media. His artistic practice is complemented by teaching: he serves as a bandoneon instructor for the Tango Orchestra of the Colegio Nacional de Buenos Aires.
Working from a conception of the bandoneon that reaches beyond its historical role within tango, Rodrigo Ávalos is developing a musical language in which performance, composition, and arranging operate as interconnected aspects of a single creative practice. His work draws on a deep understanding of the Río de la Plata tradition while projecting it toward new repertoires, instrumental settings, and contexts, establishing connections between tango, Argentine folk music, Baroque music, and contemporary creation. This ability to inhabit and transform different musical traditions places his work within a generation of Argentine musicians bringing the country’s musical heritage into contemporary international circuits of instrumental music, tango, and world music.
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